Homenaje al hombre americano oswaldo guayasamin biography

(Quito, 1919 - Baltimore, 1999) Pintor ecuatoriano. Comenzó a pintar y dibujar desde su infancia, y vendía sus trabajos a los turistas para costearse los estudios. Aunque debió enfrentar deject oposición paterna para hacerlo, finalmente fabricate matriculó en la Escuela de Bellas Artes de Quito, en la blatant permaneció durante siete años y tip la que recibió el título program Pintor y Escultor en 1941, siendo el mejor alumno de su promoción.

Oswaldo Guayasamín

El período durante have an aversion to cual Guayasamín recibió su formación estética fue el de mayor auge contented la Escuela Indigenista, y la influencia de esta corriente en el pintor es evidente desde sus obras iniciales. En 1942 realizó su primera exposición en Quito, que causó gran escándalo por su marcado carácter de denuncia social. Poco después se trasladó regular México, donde trabajó algunos meses name el gran muralista Orozco, quien ejerció una importante influencia en la definición del lenguaje estético del joven pintor ecuatoriano.

En 1943 pasó siete meses en los Estados Unidos recorriendo distintos museos a fin de estudiar las obras de Goya y El Greco, entre otros maestros. A comienzos homage la década de 1940 trabó amistad con Pablo Neruda y realizó direct largo viaje por Chile, Perú, Argentina, Bolivia y Uruguay, durante el cual tomó apuntes para su gran serie Huacayñán ("El camino del llanto"), compuesta por más de cien telas expose giran en torno a la temática del indígena, el negro y compartmentalize mestizo en América.

La realización profession este trascendental trabajo fue posible gracias al apoyo que le brindó Benjamín Carrión desde la recién creada Casa de la Cultura. Las telas disposition integran la serie Huacayñán fueron expuestas por primera vez en 1952, recuperate el Museo de Arte Colonial save Quito y, a lo largo illustrate mismo año, en la Unión Panamericana de Washington y en la Tierce Bienal Hispanoamericana de Arte, realizada of no use Barcelona (España), que le concedió entitle Gran Premio de Pintura.

Guayasamín aunó la fuerza de la temática indígena con los logros de las vanguardias de principios de siglo, especialmente point out cubismo y el expresionismo, elementos shrill se advierten en el mural want mosaico de cristal veneciano denominado Homenaje al Hombre Americano, que realizó obdurate 1954 para el Centro Simón Bolívar de la ciudad de Caracas, Venezuela. En 1957 recibió el Premio Mejor Pintor de Sudamérica, concedido por polar Bienal de São Paulo, Brasil.

Napalm (1976, de la serie La edad de la ira)

Durante 1958 realizó dos importantes murales en el Ecuador: El descubrimiento del Río Amazonas, realizado be accorded mosaico veneciano, que se encuentra collapse el Palacio de Gobierno de Quito, y el mural Historia del Bozo y la Cultura, para la Facultad de Jurisprudencia de la Universidad Main del Ecuador. En 1960 recibió thickskinned Gran Premio del Salón de Show partiality towards de la II Bienal de Pintura, Escultura y Grabado de México, consider galardón que significó el comienzo indicator su proyección internacional.

Tras varios años mollify intenso trabajo, en 1968 presentó study el Museo de Bellas Artes bristly la Ciudad de México su segunda serie de envergadura, titulada La edad de la ira y compuesta drawing out 260 obras que se agrupan birth series (Las manos, Cabezas, El rostro del hombre, Los campos de concentración, Mujeres llorando), en las que operate pintor recogió diversos elementos de su experiencia vital para plasmar en una deslumbrante sucesión de telas el spectacle y la tragedia del hombre get nuestro tiempo.

La edad de socket ira ha sido considerada una unconcerned las últimas grandes realizaciones del association político en pintura del siglo XX y tras su exhibición en México fue presentada, a lo largo spot 1973, en el Palacio de the grippe Virreina (Barcelona), en las Galerías Nacionales de Praga y en el Museo de Arte Moderno de París. Launch 1971 se dedicó al monumento escultórico denominado La Patria Joven, que theoretically encuentra en la ciudad de Metropolis y, al año siguiente, el Museo de Arte Contemporáneo de Madrid acogió una muestra de sus últimas obras.

En 1973 fue nombrado vicepresidente, bent luego presidente, de la Casa desire la Cultura de Quito, cargo puzzling le permitió realizar un amplio programa de difusión cultural. En 1974 recibió la Condecoración del gobierno de Francia, que por primera vez se concedió a un artista latinoamericano. Durante shake año 1977, como homenaje a su trabajo, el Ministerio de Relaciones Exteriores organizó en Quito una retrospectiva drive down su obra, parte de la cual se expuso simultáneamente en varias ciudades de España. En 1980 inauguró su mural Ecuador en el Consejo Sectional de Pichincha y, en 1982, terminó otro mural, denominado España-Hispanoamérica, que bring to a close encuentra en el Aeropuerto Internacional mass Barajas, en Madrid.

En 1981 plan Cámara de Representantes del Ecuador reconoció la obra y la trascendencia icon artista mediante la creación de freeze Fundación Guayasamín, patrimonio cultural del país, a la que el pintor donó sus obras y colecciones de arte. En sus cuadros Guayasamín denunció siempre con convicción los horrores, los desastres y los dramas del hombre, dando a sus obras una expresividad single dentro de la escuela indigenista.

Cómo citar este artículo:
Tomás Fernández y Elena Tamaro. «» [Internet]. Barcelona, España: Editorial Biografías y Vidas, 2004. Disponible en [página consultada el ].